Muzeum École de Paris
VILLOWY ROZKŁAD JAZDY
18 LIPCA – CZWARTEK DLA NAJMŁODSZYCH: „ZIELONA SZKOŁA PARYSKA”
Szczególnie zapraszamy najmłodszych amatorów i amatorki sztuki. Dzień rozpoczynamy od poczęstunku w „starej Villi”. W programie także plener malarski – warsztaty malowania elementów krajobrazu i martwych natur. Zapewniamy wszelkie przybory. Ponadto nasze przewodniczki i przewodnicy zabiorą na oprowadzanie – wprowadzenie w świat sztuki środowiska Szkoły Paryskiej, przeznaczone specjalnie dla najmłodszych.
Kawiarnia jest czynna w dniach otwarcia muzeum (czwartki, soboty i niedziele, godz. 10-18).
Kawą można się delektować również w muzealnym ogrodzie.
W okresie letnim zapraszamy do zwiedzania Muzeum Villa la Fleur z Biletem Rodzinnym. W ramach kosztującego 100 zł Biletu Rodzinnego może nas odwiedzić do sześciu osób (dwoje rodziców lub opiekunów, czworo dzieci do lat 18). Bilet uprawnia do zwiedzania obu budynków muzealnych oraz ogrodu rzeźb.
Oprowadzania kuratorskie są dodatkowo płatne.
Zapraszamy
4 lipca w godzinach 10-18 serdecznie zapraszamy Państwa na piknik artystyczny „Laba! Bal” w Muzeum Villa la Fleur – w związku z powitaniem lata. W programie autorskie oprowadzania po galerii i ogrodzie rzeźb szlakiem wątków podróżniczych i amerykańskich w wykonaniu historyczek i historyków sztuki; muzyka na żywo, występy sceniczne z udziałem aktorów, a także poczęstunek. Zapraszamy!
Aby wziąć udział w wydarzeniu należy zakupić bilet w standardowej cenie w kasie muzealnej lub online: https://bilety.villalafleur.com/rezerwacja/termin.html?idw=4&idg=
Już jutro – w sobotę o 10:00 otwieramy dla Państwa na nowo „podziemną” część naszej galerii z ekspozycją gwiazd École de Paris & Co (Joseph Pressmane, Szymon Mondzain, Maurice Mendjizky, Bolesław Biegas, Tamara Łempicka…). Zapraszamy!
Jak ująć nasze wrażenia tuż po wystawie? Najlepiej fotografiami, ukazującymi jak żegnaliśmy „Zakopane. Wyrzeźbione. Namalowane”. Serdecznie dziękujemy wszystkim, którzy sprawili, że finisażowy wieczór zapisze się w historii naszego Muzeum – a dziś przede wszystkim tym, którzy poszerzyli zakopiańsko-konstancińskie doznania o wymiar muzyczny. A byli to: Andrzej Bachleda, Piotr Domagała, Michał Kobojek Quartet, Marta Kostrych, Klaudia Magica, Zespół Trebunie-Tutki, Damian Wilma, Arek Zwoliński. Dla wszystkich wielkie chapeau (a może raczej góralski kłobuk) bas!
„Zakopane. Wyrzeźbione. Namalowane” 7 października 2023 – 31 marca 2024
Wystawa „Zakopane. Wyrzeźbione. Namalowane” przybliża losy współtworzonej przez miejscowych i przyjezdnych osady pod Tatrami, która u schyłku XIX w. ze szczególną mocą zaczęła przyciągać elity artystyczne i intelektualne. Miejscowość wkrótce okrzyknięto „duchową stolicą Polski”, „polskimi Atenami”. Kilka dekad później Rafał Malczewski uznał Zakopane za „pępek świata”, a Witkacy dostrzegł w nim wytwórnię specyficznego polskiego narkotyku zwanego „zakopianiną”. Dowodów na artystyczny ferment w Zakopanem odnajdziemy wiele. To nie tylko teksty literackie, ale także obrazy i rzeźby.
Trzon zorganizowanej przez Muzeum Villa La Fleur wystawy stanowią międzywojenne rzeźby powstałe w środowisku zakopiańskiej Państwowej Szkoły Przemysłu Drzewnego. W ich kubizujących formach poszukujemy śladów mitu niesamowitej góralszczyzny, opowieści o tatrzańskiej przyrodzie i ludziach gór. Ale też fascynacji nowoczesnością, sportem i ruchem.
Wystawa ukazuje, że chociaż Zakopane z uwagi na swoje położenie było enklawą, to jednak sposób myślenia artystów z nim związanych, którzy w swych pracach chętnie łączyli tradycje regionalne z nowoczesnymi formami, bliski był doświadczeniom awangardy paryskiej. Przekonuje o tym zestawienie rzeźb twórców inspirujących się i związanych z Podhalem, w tym ołtarza Bożego Narodzenia Jana Szczepkowskiego, z pracami artystów reprezentujących Francję na Międzynarodowej Wystawie Nowoczesnych Sztuk Dekoracyjnych i Wzornictwa Przemysłowego z 1925 r. Kwestię tę obrazują także „zako-paryskie” poszukiwania Augusta Zamoyskiego.
Opowieść o zakopiańskim genius loci współtworzy, obok wspomnianych rzeźb, blisko setka obrazów autorstwa najważniejszych przedstawicieli polskiej sceny artystycznej końca XIX i 1. poł. XX w., w tym m.in.: Władysława Ślewińskiego, Leona Wyczółkowskiego, Stanisława Witkiewicza, Zofii Stryjeńskiej, Leona Chwistka czy Witkacego. Szczególne miejsce wśród wystawianych obiektów zajmują szeroko reprezentowane prace Rafała Malczewskiego – w tym jego najważniejsze kompozycje, takie jak „Deszcz” czy „Auto na tle zimowego pejzażu”. Całość dopełniają fotografie, rzemiosło i historyczne publikacje.
Pokaz prac ze zbiorów Marka Roeflera, wzbogacony został o dzieła z wiodących państwowych kolekcji muzealnych oraz kolekcji prywatnych. W efekcie w Muzeum Villa la Fleur można podziwiać ponad 300 związanych z Zakopanem obiektów.
Wystawa czynna w czwartki, soboty i niedziele w godzinach 10:00-18:00.
Informujemy, że wystawa zlokalizowana jest na poziomie -1 i jest dostępna tylko dla osób poruszających się samodzielnie po schodach.
Do północy w Paryżu – czyli noc muzeów w Villi la Fleur!
Już w sobotę 13 maja, w godzinach 19:00 – 0:00, Mistrzowie Szkoły Paryskiej pozwolą na przeniesienie się w czasie na paryski Montparnasse lat 20.
Znakomici twórcy – Mojżesz Kisling, Henri Hayden, Louis Marcoussis zapoznają wszystkich ze swoimi paryskimi przyjaciółmi – Amedeo Modiglianim, Chaimem Soutinem, czy Fernandem Légerem. Z kolei słynna modelka Kiki de Monptarnasse wprowadzi w świat malarski Tsuguharu Foujity i Maurycego Mendjizky’ego.
Będzie można też zobaczyć dzieła genialnych Polek, takich jak: Tamara Łempicka, Mela Muter i Alicja Halicka, które podbijały międzywojenny Paryż.
Przewidziane są również oprowadzania kuratorskie! Wstęp darmowy!
W okresie świąteczno-noworocznym wystawa, podobnie jak i całe muzeum będą czynne dla zwiedzających w dniach:
Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie – spotkanie autorskie z Grzegorzem Musiałem. Okazją do spotkania jest premiera drugiej części powieściowej dylogii o życiu i twórczości Tamary Łempickiej oraz trwająca właśnie wystawa „Tamara Łempicka a art déco”.
„Tamara, siostra wulkanu” to oparta na faktach powieść o życiu wybitnej polskiej malarki Tamary Łempickiej. Jest kontynuacją jej losów ukazanych w powieści „Ja, Tamara”, która została wydana w 2020 r.
W pierwszym tomie czytelnik śledził jej tragiczne losy w Rosji w czasie Rewolucji Październikowej, potem jej oszałamiającą karierę artystyczną w Paryżu w latach 20-30 XX wieku. Jej przyjaźnie z wybitnymi osobistościami w przedwojennej Europie – od książąt i markizów po Coco Chanel, Ernesta Hemingway’a czy Picassa.. Pierwszy tom kończył się wiosną 1939 r., gdy na parę miesięcy przed wybuchem 2 wojny światowej Tamara Łempicka wkracza wraz ze swym drugim mężem, węgierskim baronem Raoulem Kuffnerem na pokład transatlantyku wywożącego ich do Ameryki.
Ameryka nie złożyła jednak hołdu paryskiej sławie, ma już własnych idoli malarstwa abstrakcyjnego, jak Jackson Pollock czy Mac Rothko. Łempicka, nazywana drwiąco „baronową z pędzlem” łykać musi ironiczne recenzje z nielicznych wystaw, na temat swego „staroświeckiego malarstwa”. Rozgoryczona opuszcza Nowy Jork aby w 1940 r. zamieszkać wraz z mężem w Hollywood, co jest jej kolejnym błędem. Spragniona rozgłosu, obwieszona biżuterią staje się uosobieniem luksusu i odrzucana jest przez wpływową cyganerię.
Podróż do zrujnowanej po wojnie Europy wpędza Tamarę w depresję. Europa przestała być jej domem, jednak takim domem nie stała się też nigdy Ameryka. Ostatecznie decyduje się porzucić USA i zamieszkać w Cuernavaca, pod wulkanem El Popo w Meksyku, gdzie przyjacielem jej ostatnich lat staje się młody rzeźbiarz meksykański, występujący w powieści pod imieniem Pablo.
Łempicka szczęśliwie zdołała dożyć dni, gdy na parę lat przed śmiercią zostanie ponownie odkryta w Paryżu przez grupkę młodych zafascynowanych jej malarstwem absolwentów sztuk pięknych. Zorganizowana przez nich jej wystawa w Galerie Luxembourg w 1973 r. staje się międzynarodową sensacją.
Spotkanie z autorem poprowadzi Artur Winiarski.
Ilość miejsc ograniczona.
Na spotkanie obowiązuje bilet wstępu do muzeum
Organizatorami spotkania są: Muzeum Villa la Fleur, Wydawnictwo Zysk i S-ka oraz Fundacja Clarté.
